论 手 机 摄 影
本帖最后由 cbs森林狼 于 2016-7-11 15:48 编辑按：《论手机摄影：悄然而至的全民摄影时代》，从严格意义上来说，这是一篇比较规范的专业学术论文。就关东摄影网而言，开创了自2009年开通专业摄影网站以来，就某一摄影领域而进行深入学术研究的先河。
文章从手机摄影发展的背景，大众化艺术对摄影实践的迫切要求，科技发展的比较优势，群众对操作、使用和接受程度等六个方面，系统进行了整理与阐述，是一篇就某一方面进行学术上理解和探索的研究。这对于全民摄影时代（大众化摄影时代）的群体或个体摄影行为研究，提供了学术上的依据。
从另外一个方面来说，研究全民摄影时代（大众化摄影时代），就必然要与社会大众对精神文化，尤其摄影文化在社会大众中的地位、功能和作用产生影响。这对实施科学的社会化管理、提高大众精神文化品味、增强社会整体文化素质，促进社会、局部或群体和谐，具有重要的理论和现实意义。
论 手 机 摄 影
——悄然而至的全民摄影时代
自摄影术发明以来，从未像今天这样普及。从乡村到城市、从老到少、从男到女，他们不分年龄职业，似乎在一夜间犹如春笋群发猛然成林。
人们看待拍摄照片少了从前的神秘感，摄影早已不再是摄影师们的独门绝技。高速发展的电子产品时代，由于科技的进步、同时商家为了使其产品在市场中更具竞争力，制造出了更加轻便，更易操作，更高像素的物美价廉的便携相机。
索尼公司目前市场在售的卡片机像素已经突破2000万，这让相当数量的单反相机黯然，这让很多摄影爱好者已经动摇单反的信念，更令人吃惊的是欧洲手机经典大牌诺基亚已经发售的一款手机，此手机附加的相机功能竟然是具有4000万以上像素并且配备了德国光学先锋卡尔蔡司的镜头，实在令人汗颜。
这只是一部手机而已，况且百年经典的两个光学大佬莱卡、卡尔蔡司都已经放下绝对贵族的架子，悄然加入了为这些受众极大的平民产品当中。不难看出未来相机的发展将步入一个全新的领域，单反，大画幅相机等专业级的产品受众在逐年绝对专业化，职业化。很多单反相机的确是因其强大的镜头群与配件群而被各领域的专业摄影师所不能放弃。商业摄影师，记者等特有人群是其主要用户。而对于平常的受众人群来说，卡片机绝对是第一选择。即使是众多的摄影家们在若干年前不大都已经开始怀揣一台所谓的卡片口袋机了么？那么手机这种原本只是通讯工具的一个产品在多年市场需求逼迫下越来越具备多样化的便利功能，强大到什么程度众所周知，如今已有能够把像素做到4000万以上的拍照手机，那么只有单一功能的卡片机的未来并不乐观。手机的普及率不用说，已经成为大众的生活用品之一，如果手机的拍摄功能能够替代卡片机，像素与成像质量未来超越现有的单反相机，加之富足的生活条件下人们对精神生活的追求，那么很肯定的说，未来的大众摄影工具－智能手机将登上历史舞台！
手机作为拍摄工具有着其独特的优势，隐蔽性，易操作，随身携带机率高，上传图片简单，随机修图软件便捷，加之全民对艺术对生活的热情都将会使其成为未来摄影界的新宠。以下本文将从几个方面来论证智能手机摄影将成为摄影界的新思潮：
一、 信息时代的大环境正符合手机摄影生根发芽
二、 大众对艺术的热情导致全民摄影时代的到来
三 、科技发展使其优势明显
四、 随身携带及简单的操作使手机摄影不会错过绝佳瞬间
五 、手机摄影软件的多样性、便捷性与艺术性使其更受欢迎
六 、摄影界的文艺复兴已经悄然而至
第一信息时代的大环境正符合手机摄影生根发芽
法国哲学家丹纳曾经在《艺术哲学》一书中论证了艺术形式、内容受时代、种族、环境三个方面的影响。在当代艺术看来，因其受到互联网络中的全球文化共享、科技进步的影响而使这三个方面中的两个产生动摇，至少种族、环境这两个方面被逐渐削弱。而艺术的内容与形式跟随时代的发展这一条绝不会动摇。跟不远的从前相比，这个时代似乎来得太快，光纤宽带、互联网络的推广及普及程度等现代信息传递方式从未像今天这样发达，这样不可想象。
就在20多年前人类还大都过着用固定电话电报联络、传真机发送文件、信件及图片的传递方式要依靠邮递员双腿的那种生活，今天我们却都在尽情享受着这个美妙的信息时代生活，这是多么难以想象。全球的信息共享大家有目共睹，可以毫不夸张的说，我们能在第一时间知道世界上每个角落里所发生的事，同时看到图文并茂的新闻。
如今又有微博、微信等等这些让每个人都能面向世界面向大众的窗口。在这以前似乎每个人都是孤独的，而现在任何人都拥有了向全世界敞开心扉的机会。人们有了被关注、被欣赏、甚至是被帮助的有效途径。不同思想，不同的生活，不同的环境，不同种族的人类开始了真正意义上的无障碍交流。
每个人都希望被社会关注、宣扬个人的世界观。通过网络上传个人的生活方式、文化思想等都成为了生活中的一项重要内容，而要做的这一切都需要有一个终端工具来执行，除了电脑还能是什么？电脑逐渐的小型化，便携化，经过多年市场需求、科技发展，已经从桌面走向了人们的口袋里。
原本只有通讯功能的手机现在已经是一台可以借助覆盖全球的无线网络随时享受网络生活的微型电脑了。其功能的强大众所周知，其受众也显而易见，到处都有埋头苦干的手机狂人，地铁，餐厅，车站等等无处不在的手机已经成为这个时代最明显的标志！
大家已经开始习惯用手机记录生活，不管是在旅行的途中还是在餐厅吃饭，只要是生活中的场景，他们都会随手用手机上的拍摄功能拍下照片，在最短的时间内或是上传至微博或是写个图文并茂的电子日记，也可能是短信给他乡的亲友，告诉所有人他的喜怒哀乐，爱恨情仇。人们多数不在乎照片的专业性，可观赏性，只是尽可能的在记录生活的过程中享受手机这一功能所带给他们的快乐！那么我们现在是不是可以说手机在这个时代所处的角色已经成为了记录生活的一种主要介质，而这介质正处在时代与受众这块肥沃的土壤之中。摄影术最初发明的原意便是记录生活，那么我们抛开三段论式的公式不说，同样可以说手机摄影这种新艺术形式已经在信息时代的土壤中开始生根发芽！
第二 大众对艺术的热情导致全民摄影时代的到来 希腊的先哲们在富足与闲适的条件下成为了人类的思想者，而马克思恩格斯用他们所创立的历史唯物论为解决艺术本质这个问题奠定了理论基础。马克思在《政治经济学批判》序言中，阐明了艺术是属于上层建筑的一种“艺术形态的形式”。恩格斯也认为，艺术是“更高的及更远离物质经济基础的意识形态”，“是更高的悬浮于空中的思想领域”。不难看出，精神也好，艺术也罢，物质生活的富足环境更易于它们生长。随着全球经济一体化的大趋势，除少数不发达的国家外，人类整体的生活质量，生活条件都在不断提高。在这种前提下，大众对精神生活会产生极大的热情。多数人会有精力及兴趣到欣赏艺术的活动当中去，音乐会、话剧、舞蹈表演、电影、画展、影展等各类艺术展都会使他们逐渐提高审美标准以及审美能力。久而久之便会产生亲自参与的愿望，历史上任何国家的盛世之治都会迎来艺术的空前发展。
人们开始关注身边的美，关注生活中与自然之美。那么身边的手机是否会成为拍摄自然，记录生活，用瞬间画面来表现自己对艺术理解的工具呢？当手机作为一个时代的生活必需品，手机拍摄记录生活已经成为习惯的时候，那么这个离人们艺术创作最近的工具必然是首选！先不说这些拍摄算不算艺术，至少人们都开始了生活之中必不可少的记录，这记录便是摄影本身的一个开始！艺术如何产生？首先要有广阔的群众基础。手机摄影，现在还是处于夯实基出的阶段，在这个众人堆砌的神坛上必然会竖起一座只属于它的艺术丰碑！
第三科技发展使其优势明显
1 973年4月的某一天，一名男子站在纽约街头，掏出一个约有两块砖头大的无线电话，并打了一通，引得过路人纷纷驻足侧目。这个人就是手机的发明者马丁•库帕。这个世界上第一次移动电话是打给他在贝尔实验室工作的一位对手，对方当时也在研制移动电话，只是尚未成功。
其实，再往前追溯，手机这个概念，早在40年代美国最大的通讯公司贝尔实验室已经开始试制了。到了1946年，贝尔实验室造出了第一部所谓的移动通讯电话。只是体积太大，研究人员只能把它放在实验室的架子上，被渐渐遗忘。 直到了60年代末，AT&T和摩托罗拉这两个公司开始对这种技术感兴趣起来。当时，AT&T出租一种体积很大的移动无线电话，客户可以把这种电话安在卡车上。一直到1985年，才诞生出第一台现代意义上的、真正可以移动的电话。它是将电源和天线放置在一个盒子中，重量达3公斤，非常重而且不方便，使用者要像背包那样背着它行走，所以就被叫做“肩背电话”。 与现在外观接近的手机，诞生于1987年。与“肩背电话”相比，它显得十分轻巧，并容易携带。尽管如此，其重量仍有大约750克，与今天仅重60克的手机相比，像一块大砖头。 从那以后，手机的发展越来越迅速。
1991年时，手机的重量为250克左右；1996年秋，出现了体积为100立方厘米、重量100克的手机。此后又进一步小型化、轻型化，到1999年就轻到了60克以下。也就是说，一部手机跟半块香皂差不了多少了。除了质量和体积越来越小外，现代的手机已经成为一个生活中的多面手了。目前的智能手机可以用来收发邮件和短消息，可以上网、玩游戏、拍照、地图导航、看电影电视、实现视频通话！这是最初的手机发明者所始料不及的。
抛开别的功能不讲，单说照相功能，目前手机的像素已经超过4000万大关，这一技术指标的到达，预示着便携式相机即将失去半个世纪的市场。人们不会再有多余的口袋去容纳一个具有单一功的相机，特别是手机的功能与技术指标全面超越它的情况下。为了生存也许是为了妥协市场，德国的两大光学元老也早已经放下贵族的身份，积极的投入到为手机拍摄功能而配备或研发其光学部分的配件。我们会在市场众多的手机上经常见到卡尔蔡司或莱卡的标志，这也许是光学大佬们的前瞻性与市场评估的结果。要知道，日耳曼民族的谨慎与稳重是闻名世界的，这个为世界培养哲学大师的民族有着不轻易妥协流行元素的缜密特点。而当下的结果一定是经过其科学而极富逻辑性的验证后做出的决定。
道理很简单，传统相机市场逐渐的专业化，大画幅成为少数艺术家的创作工具、商业摄影师的赚钱机器、或是发烧友的收藏品。而135的单反产品在经过多年的像素大战后也趋于指标的稳定，甚至为了提高拍摄速度而出现了新型号像素低于前一代产品的现象，用来配合诸如奥运会记者们的要求。不难看出单反相机目前在像素方面的发展已经很缓慢，再高将遇到120的高像素数码后背的阻拦，而目前135系统就其像素与受众的使用情况来看已经完全满足甚至是超越人们的需求。
摄影师或拍摄者将其作品上传至网络的数量已经远远超过冲洗照片或制版印刷的数量，那么网络上传所需的图片别说单反就连高像素手机拍摄的作品也能达到其要求，网络上的照片除专项、专业领域外最大的摄影群体便是群众。他们会随时用手机拍摄身边发生的事看到的事，利用互联网的科技以最快的、最便捷的方式上传到网络中，这种科技进步带来的便捷是目前单反相机与卡片机做不到的。智能手机未来的发展会使电子功能的增强与操作便捷的实用性逐渐提升，其销量与单反及卡片机相比将会一直处于霸主地位。现在又将德国的光学阵容拉入其中，那么毋庸置疑的是广大群众将会尽情享用科技进步给他们带来的这一新时代的人性化产品。这一切使得大众摄影拥有了生长的肥沃土壤。
第四 随身携带及简单的操作使手机摄影不会错过绝佳瞬间智能手机的普遍携带使人们拥有了随时联络外界、记录生活、拍摄世界的前提条件，摄影史上大量的经典之作都是因其定格的那一个决定性瞬间而被拥戴。尤其是新闻与纪实类的作品在这一点上尤为突出。尤金.斯密斯、布列松、杜瓦诺、罗伯特.佛兰克、利奥.罗宾芬、拉里克拉克等等。我们可以随便的列出一大堆摄影史上的大师，再看看他们作品与对摄影的看法，不难发现，生活中珍贵瞬间通过大师的思考与眼睛的发现，快速用身边的相机记录下来。如此简单的过程需要的是摄影师自身的思想修养艺术修养，更重要的就是一个可以随时方便使用的摄影工具。没有工具，再好的瞬间对于摄影本身来说也毫无价值。手机的摄影功能恰巧符合了方便使用的前提条件，而其隐蔽性、普及率都不会轻易使被拍摄者所发现或紧张。
在满足了拥有工具的条件下就只剩下那双能够发现美的眼睛了。那么一个极大的受众人群中谁能说不会产生相当数量的艺术家、摄影家、思想家呢！他们将用手中的工具来随时表达自身的思考或情感，这种情感或思考的产品往往会极具带动性，从而使更多的人投入到这种生活方式中来。大师们的相机里拍出的黑白胶片在我们现在看来甚至已经达不到某些手机拍摄的细节清晰程度，所以有人说手机摄影是笑话是不严肃，我个人从不这么认为。严肃的不应该是设备，对设备过多的探讨那是工程师的事。
作为艺术家、摄影人要关注的更应该是生活中的美，具有普遍意义的内容，再加以适合的形式来创作出跟这个时代审美相符合的喜闻乐见的作品。艺术美源于生活，源于人们对物理世界的判断，时间的概念决定我们身边的画面像电影胶片一样高速划过，人们已经发现时间的价值，身边的手机往往能使人们轻松记录生活的轨迹，对各自的时间流逝加以记录。在记录之外偶尔又会发现感动自己或者感动人群的现象，这时候智能手机的优势直接显现，重要的是拍摄之后的图片往往可以通过手机本身的功能而迅速上传至网络。让全世界的每个角落都能在第一时间享受你的作品，看到你所看到的一切。这一特性已经在现今极具普遍性，我们在网络上看到的一些突发事件、现场视频或图片大量来源于在场的人群用身边的手机所拍摄，这一点无需论证。偶然性的瞬间在众多手机用户的大环境里产生的几率一定会超越以往所有时代！而智能手机的不断发展与科技进步将能使这一工具的功能更加强大更加完善，今天的手机所具备的多元化功能便是人类对其需求的结果！那么摄影进入普通人的生活必将会在当代与未来智能手机所具备的特有优势中成为普遍。
第五 手机摄影软件的多样性、便捷性与艺术性使其更受欢迎 银盐时代的摄影师经常整夜忙碌在暗房，暗房技术也是一个专业摄影师的恒定标准。亚当斯大师的称号有一半是在暗房中的辛苦换来的，他的黑白暗房技术至今仍是个神话。彩色胶片时代由于有了自动设备的冲印，让世界上更多的摄影爱好者拿起了相机。
直至今日，数码拍摄后的原数据也不可避免的需要后期处理，甚至出现了三分拍摄七分后期的言论。摄影作品的后期工作与前期拍摄所用的各种滤镜、效果特技都是远离大众的主要原因。在大多数人看来这是一道专业摄影师与平常人很难逾越的门槛。如今的手机厂家为了使普通人能轻易跨过这道看似神秘的门槛，都积极的研发了一些实用便捷的效果软件，不需要很复杂的指令，轻轻一点已经生成的效果模式，便能得到拍摄者所需要的图片风格。手指轻轻滑动触屏就可以实现一些简单而实用的后期制作，轻松满足上网或作为带有流行效果的后期标准。不少软件公司还专门为手机研发图片处理软件，目前市场种类繁多，几乎在每一步智能手机中都可以找到配套的原版软件，大多还处于相对简单的状态，即使这样我们依然能经常见到越来越多的使用者。相信不久的将来这类软件将会具有更强大、更便捷的功能，与现有的后期专业软件媲美的时代不久将会到来。那么当后期这一专属于摄影师的独门绝技变为平常的时候，本身就揣着平常心的民众会更加喜爱用摄影记录生活。胶片相机被数码相机淘汰的时代是刚刚发生的事，人们都在说全民摄影的时代到了，其实并没有那么夸张，只有智能手机才具备全民摄影的前提条件。毫不夸张的说，世界将真正迎来平民手机摄影大爆炸的新时代！
第六 摄影界的文艺复兴已经悄然而至
文艺复兴是所有人都能说出的一件人类艺术史上的大事件。美国人文大师房龙曾在《人类的艺术》一书中提到“如果有人问是什么导致了文艺复兴的发生？那我将毫不犹豫地回答他，导致产生文艺复兴的最有力的推动因素，是社会经济的新变化。人类精神的复兴，还是要以物质为基础的。中产阶级财富迅速积累，政治地位与社会地位的迅速提高，是文艺复兴的必要条件。这帮中产阶级成为了社会意识的决定力量，他们如今除了金钱之外，需要的是更为珍贵的声望与尊重，为了表现他们渴望学习、尊重知识……”。可以看出物质生活的发达促使艺术的发展这一点毋庸置疑。
近20年的全球经济高速发展，加之全球经济一体化的外在条件，在互联网的作用下欧美的意识形态在短时间内迅速扩散至全球，中国作为拥有世界上五分之一的人口大国，面对自身的迅速发展，经济繁荣，越来越富有的中产阶级开始经济上的独立，他们开始有心情追求美，追求自己的理想。在以往的所有艺术形式中人们司空见惯，大多数人的参与形式只局限于欣赏，并没能真正的参与到艺术创作中去，而手机这一迅速发展起来的新产物将给普通人带来参与的可能。从之前由摄影师或摄影爱好者为其拍摄的景点纪念照、亲友合影等固有照相模式，逐渐升级为现今对生活细节的记录与拍摄自然界美好事物的亲身体验。拍摄题材广泛多变，自由而富有激情，这不能不说是一次摄影界的文艺复兴。
这种复兴其实在欧美早已开始。上文所提到的几位摄影史上的大师们早在他们的那个时代，就已经把摄影发明后最初的单一肖像记录功能转变成为为人类精神生活所服务。通过他们的图片让我们看到了历史、看到了人类精神、物质生活的行走轨迹，看到了世界的角落。从前人们只能通过信件、杂志等终端介质来传递信息，很难大面积快速的传播各种新思想新思潮，加之不同国度受其政治制度的影响也更不易接受到异域的文明信息与意识形态。而这从前的一切障碍似乎瞬间化为乌有，人类共享信息的新时代终于到来。每个人似乎都有可能成为焦点，网络使全球成为一个家庭，每个人都能面面相对，每个人都有自己面向世界的窗口，人们不再苦闷无处宣泄心中的情绪，也能让身边每个关注自己的人感受自己快乐的心情。人和人之间距离再次因科技而缩短，新文化的大面积快速传播因而成为现实！
在九十年代初流行于现今时尚摄影界的一股新血液就已暗流涌动。当前苏联、越南、古巴及东德人民仍活在共产主义下的时候，两名奥地利维也纳美术学生沃尔夫冈•施特兰晶格（WolfgangStranzinger）和马蒂亚斯•菲格（MatthiasFiegl）于1991年初夏远赴布拉格度假。由于当时流行亚洲的高科技电子相机，LC-A已停止生产，余下的只能在旧相机店内找到。两名维也纳学生兴之所至在一家旧货店里买下了一部造型古老的Lomo相机——LC-A。 在灿烂的布拉格街头，他们以LC-A snapshot一番：从头顶拍、从背脊拍、从屁股拍……整个旅程就是在啤酒、伏特加和LC-A作伴下完结。回到维也纳后，他们把菲林拿到超市冲晒，看罢相片后非常震惊！那鲜艳、快乐、蒙胧的效果为捷克面貌注入全新感觉，影像效果从未如此过瘾过！这个学生和他的朋友们把用LOMO拍的宴会照片，或日常每天一景一物放在厨房墙上展示后，他们就开始“LOMOWALL”的交流活动。 1992年，LOMO官方组织：Lomographic society在维也纳成立。目的是要向全球发布有关Lomography的讯息。Lomo逐渐成为时尚新宠，一时间Lomo的快乐秘密在欧洲的年轻人之间迅速传开，成为地下艺术圈、文化圈的新宠儿。Lomo的流行并非偶然，而是一种自然的，即兴的美学；LOMO生活博客上说LOMO是一种新的摄影取向， 构图与对焦都已过时，模糊与随机性才是潮流，才是经典。这种Lomo的态度解放了所有摄影传统意念的追随者。不要想， 只管拍！Lomoers并不会受古老摄影模式所限制。时尚摄影界现今到处见得到lomo的影子，光学设计缺陷造成的暗角，颜色夸张，畸变在当今已经成为时尚摄影元素。就连智能手机的图片调整软件里也把lomo做为一种风格选项，只需轻轻一点，一张手机拍摄的lomo照片跃然而上。一种思潮的诞生并非偶然，在这里我们找到了文艺复兴艺术家对艺术的追求脱离了原来受到传统、宗教束缚的影子。人们越来越想挣脱传统摄影概念的桎梏，自由拍摄，拍摄洒脱不羁、记录低迷消极、不在乎镜头中的自己是哭泣还是欣喜，这些不正是当今随处可见的年轻人在用手机拍摄的生活么?如果手机拍摄能够拍摄出多样化的个性照片，并且能够更快更直接的上传照片至网络，那么即使是lomo相机也即将走下舞台，代替它的无疑是当代的主角“智能手机”。这将是摄影界的新时代，可以说摄影界的文艺复兴已经悄然而至！
保罗斯特朗说过人们有更多的、足够的理由需要摄影。主要原因是它有众多的用途——有些用途大有益处，有些则未必如此。摄影的目的可能是为了保留对闲暇的记忆，记录孩子成长的过程，显示自己的审美修养与创造力，表达个人的世界观，或者试图改变人类对世界的看法。摄影也可以用来存储个人的记忆，或保存各类历史文献，用做监督工具，政治宣传，当然也可以用它作为艺术品。摄影不但可以是真实的也可以是虚构的、具有象征意义的，也可以富有诗意的。此时此刻它就在眼前，它同时也蕴藏着巨大的时代文化，可以是功利主义的，也可以成为梦幻的产物。
时代不断在人类科技的引领下高速发展，人类也似乎越来越珍惜时间。手机的技术革新，催生了很多快餐文化的产物。最典型的便是微电影、微博，人们尽情的在等车、乘坐地铁等所有工作外的空闲时间享受网络所带来的文化生活。从看个电影2个小时到看5分钟的微电影，这种转变不是毫无意义的，而是任何的艺术形式都是跟时代的特点所吻合的结果，人们要在最短的时间内享受到更多的信息量。
笔者本人在北京或上海的地铁上所看到的景象不再是人们面面相觑而是大都人手一台电子终端产品。人们都有享受生活美的权利，也在用越来越快的节奏去欣赏美。曾几何时，一张张普通的实物相片曾经被人们倍加珍视，必要裱于相框并悬挂在家中最醒目的地方。而今这沉重的相框正变成了一块块电子屏幕，或在桌面或在手中。而其上显示的图片也正以毫秒级的速度不断的刷新着。可以说在人类的摄影史上迎来了前所未有的照片资源大爆炸。一张照片如果没有好的内容与形式兼具的瞬间就将被淹没在无尽的网络海洋中。即使它侥幸得存，迎接他的审视与点评也不再是几人或几十人的专家评审团。而是千千万万的网络新媒体的受众。他们可能来自不同的阶层不同的领域，但因为网络的平等性却拥有着相同的评判权。
保罗.斯特朗曾说“人人都会拍照。尽管不是人人都能拍摄出大量的摄影艺术作品，但每个人都能拍出一张伟大的照片。这样说并不贬低摄影大师的作品，而正是说明了为什么摄影被称为民主的艺术。”由此可见对摄影艺术的品评乃至创作，已经不再是艺术神坛上遥不可及的权柄。它正借助先进的电子信息技术向普通的社会大众过渡。这将是一种无法抗拒的历史潮流，谁都无法否认艺术是有价值的。
而马克思主义认为，劳动是一切价值产生的唯一源泉，而对价值的分配，起决定性的是看谁掌握生产资料。在拍照这个社会劳动中，相机便是最重要的生产资料，他已经不再是少数人垄断自重的资本。而成为普通大众可以轻易拥有的资源。电子技术的进步使拍照不再是繁琐复杂的技术劳动，更多的是成为一种乐趣。如此，依赖摄影界旧有藩篱已经被彻底的打破。马克思主义还认为，一定的生产力决定一定的生产关系，而一定的生产关系构成一定的上层建筑及意识形态的基础。如此看来一出破旧立新的大戏已经轰然开演。作为这个行业的参与者乃至从业者，我们是否已经做好了应有的准备。
一个新的时代，全民手机摄影的时代，正在到来。
注：由于时间紧迫本文可能在书写过程中过于概括，没有对其相关的论据加以详尽的阐述，或者在逻辑思考的把握上没有做到缜密的梳理。还请各位老师指正批评，日后争取完善。 谢谢 （ 段大勇于2012年8月28日） 附上几张使用苹果4S手机拍摄的照片 001 002 欢迎登录“舞文弄墨”交流.......愿您在这里快乐并收获着......过多的话都放在按语中......欢迎今后也就摄影某一领域的问题进行类似的学术研究，而这也正是我们所需和欢迎的.......辛苦....握手！！！ 好文章，好拍摄，支持！！！
再次，拜读！ 003