时光雕刻师——刘忠摄影集观感
时光雕刻师——刘忠摄影集观感
最近有三个关涉摄影的例子，深深触动了我。 在北京草场地，听著名摄影人荣荣说，别以为摄影是进步了，很多片子，其历史厚重感是大不如前了。
在中国国家地理，听图片总监王彤说，他们拿到一张一百年前摄影师在滇西拍的人物片子，在大体知道拍摄地范围的情况下，派出摄影师拿着当年的片子，试图去寻找当年这个人的后代，几经周折，摄影师在一个小镇上，经人指点，发现了一个正在赶集的人，其形状和神态，就像从老照片那个人身上扒下来的一样，原来他正是那个人的第四代人。
在长春海德堡印务中心，老摄影家刘忠的摄影集正在选片排版，正好我赶上了，刘老请我也出出主意，提提意见。说刘老，是尊称，其实他和我基本是同代人，但是，可能还在我穿开裆裤的时候，他就已经挎着相机在祖国大地上行走了，那个时候，大概我连进入他镜头的资格或机会都没有呢。一个有着此等经历的老摄影家，难道还不足以让我们投去景仰的目光吗？因为，他是时光雕刻师啊！
摄影术诞生至今，还不足二百年吧，这二百年甚至在人类历史的长河中都可以被年代误差抹去，但这一个多世纪以来，摄影术在人类历史中所起的作用，却是空前性的，颠覆性的。
有些画家常常哼哼唧唧“摄影不是艺术”，意即不是创作，甚至一些影人在这种论调的蒙蔽下也显得丝丝底气不足。但是，难道不正是这种忠实的记录，使历史更加清晰、生动、逼真和不容篡改吗？相比之下，摄影是不是艺术的伪命题，已经显得多么苍白和毫无意义。
走进刘忠的摄影集，首先就是被这种历史的厚重感所牵引，这是时光赋予一个老摄影家的特权，或者是一个老摄影家在时光中留下的行走轨迹。这需要个人的准备、悟性，包括一些运气。
刘老是新中国第一代摄影家，他端相机的那个年代，摄影基本是一种公派的职业。所谓自由摄影师，全中国可能都还没有一个，“玩摄影”更是一种呓语或大逆不道，而私人拥有照相机的数量，全国加起来也肯定不如今天的一个县多。但是，当我们把那个时代的画格延展连接起来，我们会发现胶片是多么忠实和可靠。刘老的摄影也同样传达出了这些信息。如今，我们检视他一帧帧十年二十年三十年甚至四五十年前拍下的摄影作品，那些所谓的时代局限甚或瑕疵，都被时光打磨过的巨大的历史文化含量所包容和覆盖了。当历史渐行渐远，这些忠实的文化符号没有因为岁月的锈蚀衰减反而由于焦点的延伸而更加熠熠生辉。
有些艺术，当创作者精神分裂或神魂倒错以后，反而能成就了大师，而摄影若出现这种状况却只能使局面更糟糕或不可收拾，不但创作无法进行而赖以吃饭的工具都可能损坏。由此我们把目光转向刘老的作品，看到的是人（主体）、机（相机）、物（被摄对象）的结合，看到的是一个人从青年、中年到老年，在时光的丛林里艰难地小心翼翼地跋涉，搜索，选择。被他雕刻过的时光，也折射着他对自然历史、政治历史、人文历史的忠诚与述说。（赵春江）
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Re:时光雕刻师——刘忠摄影集观感
时光流逝，岁月留痕。向老摄影家致敬！Re:时光雕刻师——刘忠摄影集观感
精辟Re:时光雕刻师——刘忠摄影集观感
好文章！学习，受益！期望早日见到集子！Re:时光雕刻师——刘忠摄影集观感
昨天新文化报已经拜读，‘当历史渐行渐远，这些忠实的文化符号没有因为岁月的锈蚀衰减反而由于焦点的延伸而更加熠熠生辉。’Re:时光雕刻师——刘忠摄影集观感
演出即将开始！ 期待中。Re:时光雕刻师——刘忠摄影集观感
杨大姐辛苦了！如果理解摄影就是个玩，它带给我们的就是快乐、健康。
郎琦老今年86岁了，今年还去长白山拍摄呢，前几天我陪郎老去查干湖评奖，把北京的邓维、于云天、于志新、郭建设老师等羡慕够呛。
如果没有摄影，郎老的身体不会这么健壮，郎老也承认这一点，吉林的摄影人也看到了。
还有，胡忠元老、刘恩泰老，那气色和思维，真让年轻人嫉妒。就是郑维汉、李守芳老等等，看他们的身体有些小恙，其实，如果他们不搞摄影，可能比现在更令人担忧。
我的一个部下，叫杨光，老家桦甸，当年吉林省高考文科前几名，北京大学高材生，城市晚报曾经的执行总编，40刚出头，在办公室英年早逝，明天要送他远行，咳，一辈子，走了，这就是人------
Re:时光雕刻师——刘忠摄影集观感
昨天在新文化报已经拜读春江主席的观后感——被他雕刻过的时光，也折射着他对自然历史、政治历史、人文历史的忠诚与述说。向老摄影家致敬！
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